I. Título
El cuerpo que habita en lo urbano y su relación con el entorno.
Experiencias artísticas y relaciones subjetivas en la cultura urbana.
II. Planteamiento del problema
Las relaciones que se dan entre el cuerpo y el entorno están influenciadas por diferentes factores que moldean el pensamiento y por consiguiente la manera de actuar. En la ciudad, las dinámicas tanto sociales como con los objetos están invadidas por una psicología del consumo que limita al cuerpo a una sensibilidad corta de experiencias lúdicas y creativas, por eso crear experiencias sensibles se vuelve una necesidad.
La producción artística es una de las actividades que trabajan sobre lo sensible. Reflexiones sobre el juego, la materia, el movimiento, el cuerpo, el tiempo, el espacio, el color, la forma, la energía se llevan a cabo aquí de forma presencial. Desde las artes, pensar el mundo es un acto que empieza por lo sensible, por el contacto visual, auditivo y/o presencial con otros elementos.
El cuerpo que habita lo urbano se desenvuelve en un espacio construido para sí mismo, donde se pretende que todo está bajo control. Parece que aquí los objetos se valoran en la medida que son útiles para la supervivencia económica y la comodidad. La relaciones que se crean con otros seres vivos también estarían dadas en esta jerarquía, por ejemplo: la plantas son necesarias porque dan oxígeno, sombra, sabor, aroma o sirven para exaltar una actividad humana. Los vínculos que se forman entre la humanidad y los elementos vivos y no vivos que lo rodean son únicamente alienados a responder como materiales utilitarios a la economía de mercado y producción y no a la múltiple diversidad de posibilidades como analizaré y propondré en esta tesis. ¿Cómo se pueden crear vínculos estéticos entre lo humano y las plantas?
Las plantas, como seres vivos y como objetos, se han utilizado y se utilizan para diferentes fines y de distintas maneras. Por eso, las experiencias estéticas a partir de plantas, se vuelven en este proyecto, dispositivos para la memoria, sensibilización, concientización y la reflexión de los vínculos ya dados entre el cuerpo humano y su entorno.
III. Objetivos y metas
III-A. Objetivo General
Investigar sobre experiencias artísticas y las relaciones subjetivas que crean entre el cuerpo que habita lo urbano y su entorno.
III-B. Objetivos Específicos
· Indagar en la relación del cuerpo que habita lo urbano y lo natural.
· Crear experiencias estéticas con plantas de la cultura popular mexicana.
· Provocar el contacto del cuerpo con plantas con olor para indagar en la relación cuerpo y entorno natural.
· Generar sensaciones que despierten memorias.
· Generar sensaciones que se articulen con la memoria para construir una experiencia de reflexión sobre la identidad, el territorio y la relación que éstos dos puedan tener con el entorno.
· Reflexionar sobre los vínculos que se dan entre el cuerpo urbano y su entorno, por medio de arte con plantas.
III-C. Metas
· Profundizar en el trabajo que he venido desarrollando desde hace un tiempo.
· Crear trabajo visual que en un futuro forme parte de una exposición individual compuesta por dos etapas: la presentación de material documental del proceso creativo del proyecto y la presentación de piezas hechas específicamente para esa exposición.
IV. Antecedentes del problema
Desde que se genera la industria como mecanismo principal de la construcción de los objetos y con ella el desplazamiento de la vida rural a la urbana, la relación con el entorno se ve impregnada de las nuevas necesidades y de las nuevas formas de producción.
La ruptura de comunicación entre el productor y el consumidor, aunada a las largas jornadas de trabajo enajenante, cambió la relación con lo vivo y no vivo que nos rodea.
Sin embargo hacer conciencia de estos acontecimientos no es algo nuevo, distintos autores, desde diferentes áreas de conocimiento han estudiado y escrito sobre éste fenómeno, y es como se ha reflexionado sobre las implicaciones políticas de nuestra relación con el entorno. Reflexiones sobre las estrategias de publicidad, la colonización, la historia impuesta y de otros sistemas de control; han esclarecido que la relación que tenemos con el entorno no es algo natural, que deviene por la vida misma, si no que se deriva de una estructura de pensamiento que se ha ido forjando con el tiempo pero que no necesariamente responde a las necesidades humanas de la mayoría. El consumismo ha sido causa y efecto de la cosificación de todo lo que nos rodea. Las relaciones sociales y con los objetos se ven determinadas por respuestas automatizadas para una supervivencia económica.
Dar visibilidad a éstas dinámicas ha sido una tarea que también se ha tomado el arte. La automatización de la acción humana en la obra de Warhol, el patriarcado como sistema dominante en el trabajo de artistas feministas y más recientemente otras macro y microdinámicas que ejercen hegemonía, enajenación u opresión han sido abordadas por artistas contemporáneos. Como consecuencia y de forma paralela, también se ha trabajado sobre la relación obra-público como una forma de explorar las dinámicas objeto-sujeto, experiencia-sujeto y construcción del sujeto; borrando así fronteras entre el arte y la vida misma.
Este proyecto que plantea generar experiencias estéticas a partir de plantas, se adhiere a estas inquietudes para explorar y formar dispositivos que por medio de lo sensible e incursionando sobre la memoria (del olfato, lo visual y talvez el contacto), sean puntos de partida para la reflexión sobre la relación del cuerpo urbano con su entorno inmediato.
V. Proposición o Hipótesis
Las experiencias artísticas generadas con materiales orgánicos como las plantas, son dispositivos para la reflexión y recreación de relaciones entre el cuerpo que habita en lo urbano y su entorno.
VI. Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica
Se realizará una investigación bibliográfica, hemerográfica y audiovisual de autores que profundizan y enriquecen la manera de abordar los conceptos básicos que se plantean en los capítulos de este proyecto (cuerpo, experiencia estética, arte y vida).
A la par se investigará y se experimentará con plantas con olor para la creación de los dispositivos artísticos, los cuales derivaran en acciones, obra pública o alguna otra propuesta.
Se tomará el registro de cada pieza realizada y se llevará una bitácora como registro de la investigación-experimentación.
VII. Estructura conceptual
Cuerpo, entorno, experiencia estética, arte y vida son los conceptos ejes de este proyecto.
El cuerpo como una herramienta de conocimiento que percibe su entorno por medio de la sensibilidad de sus sentidos y que a partir de esas percepciones genera asociaciones mentales y sensibles que al volverse más complejas forman una red de conocimiento. El cuerpo al ser el sitio fundamental de la experiencia, se vuelve una plataforma artística, tecnológica, económica y política.
La experiencia estética como un acto extraordinario de contacto con el mundo; es un estado de percepción que sobresale de lo ordinario, de lo ya dado, de lo asumido con o sin conciencia plena. Por eso la experiencia estética es un dispositivo para la reflexión, concientización, y una herramienta para la transformación de símbolos.
Las conexiones que se hacen entre el cuerpo, la experiencia y el entorno, están implícitos en la vida cotidiana, por eso el arte ha intentado acercarse a ésta para rescatar la importancia de la creatividad y de las actividades lúdicas que dan sentido y renuevan la vida.
Para tratar estos conceptos se retoman ideas de autores como Immanuel Kant, Karl Marx, Michel Foucault, Susan Sontag, Juan Luc-Nancy, Maurice Merleau-Ponty, José Luis Brea, así como el trabajo de muchos artistas que trabajan con estas ideas.
VIII. Esquema de trabajo
1. El cuerpo que habita lo urbano
1.1 El cuerpo como herramienta de conocimiento
1.2 El entorno urbano la deriva
2. Experiencias artísticas y relaciones subjetivas
2.1 La experiencia estética.
2.2 Relaciones subjetivas en el arte y la cultura contemporánea.
3. Arte y Vida
3.1 Arte de lo cotidiano
3.2 La creación artística como dispositivo de nuevas asociaciones
4. Conclusiones
Notas
IX. Impacto o contribuciones de la investigación
Hacer una investigación teórico-práctica sobre la relación cuerpo y entorno usando como eje el arte construido con plantas, contribuirá a plantear reflexiones sobre la percepción del entorno, la cultura popular, la identidad y la vida.
X. Recursos materiales y técnicos disponibles
Acceso a Internet en estudio para producción de textos y de piezas. Material para hacer la bitácora y acceso a las bibliotecas tanto de la UNAM como para otras públicas. Cámara fotográfica para registro de experimentación y obra.
XI. Fuentes de investigación
Bibliografía
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· Blanco, Paloma; et al… Modos de hacer. Arte crítico, esféra publica y acción directa, Universidad de Salamanca, España 2001
· Bourriaud, Nicolas Estética Relacional, traducción de Cecilia Becerro y Sergio Delgado, Editorial Adriana Hidalgo, Buenos Aires 2006
· Brea, José Luis El tercer Umbral. Estatuto de las prácticas artísticas en la era del capitalismo cultural, CENDEAC, España 2000
· Coverley, Merlin Psicogeografía Editorial Carpe Noctem, España 2014
· Eliade Mircea, El mito del eterno retorno. Emicé Editors, Madrid, 2008
· Foster Hal, Rosalin Krauss, et al… Arte desde 1900. Modernidad, antimodernidad y posmodernidad, Ediciones Akal, España 2006
· Foucault, Michael Vigilar y Castigar, Editores Siglo XXI Biblioteca Nueva, Argentina 2012
· Freud, Sigmon Totem y tabú, Alianza Editorial, España 2005
· Huizinga, Johan Homo Ludens, Alianza Editorial, España 2004
· Juanes, Jorge Holderin y la sabiduría poética: la otra modernidad, Editorial Itaca, México 2003
· Krauss E. Rosalind Pasajes de la escultura moderna, Ediciones Akal, Madrid 2010
· Kant, Immanuel Crítica de la razón pura, Editorial Taurus España 2005
· Le Corbusier Los tres establecimientos humanos, Editorial Poseidon, Argentina 1981
· Merleau-Ponty, Maurice El ojo y el espíritu, Paidós, Barcelona 1986
· Marx, Karl Manuscritos económicos y filosóficos de 1884, Editorial Grijalbo, México 1968
· Mejía, Iván El cuerpo post-humano: en el arte y la cultura contemporánea, Escuela Nacional de Artes Plásticas, UNAM 2005
· Schiller, Friedrich Escritos sobre estética, Tecnos, Madrid 1991
· Sontag, Susan La enfermedad y sus metáforas. El sida y sus metáforas, Editorial Taurus, España 1996
· Warr, Tracy y Jones Amelia, El cuerpo del artista, Phaidon
